CONTRA L'EXTRACTIVISME MUSICAL: IA, PLATAFORMES I AUTORIA amb La Instrumental i Cora Novoa
28 d'octubre
19.00 h
Presencial a Hangar.org
Accés lliure
Els diàlegs d’einXs compten amb interpretació simultània en llengua de signes catalana (LSC) per facilitar-ne l’accessibilitat i la participació.
Aquesta conversa reuneix la productora musical, DJ i directora creativa Cora Novoa i el col·lectiu La Instrumental. La sessió proposa posar en qüestió el model dominant de plataformització musical: qui controla avui la circulació de la música? Com es reparteix el valor que genera? Quina capacitat tenen les artistes per decidir sobre les seves obres, les seves dades i les seves condicions de distribució? I quines alternatives podem construir davant d’un ecosistema cada vegada més concentrat en grans plataformes?
Des de l’experiència de Cora Novoa com a artista, productora i impulsora d’un segell independent, i des del treball de La Instrumental al voltant de l’autogestió musical i el desenvolupament d’alternatives comunitàries a l’streaming, la conversa vol abordar els models de remuneració, la transparència dels sistemes de distribució i la pèrdua de control de les artistes sobre les seves pròpies obres. També posarem el focus en l’impacte de la intel·ligència artificial generativa sobre els drets d’autoria i les condicions econòmiques del sector musical: l’ús d’obres per entrenar models sense consentiment, els problemes d’atribució, la propietat intel·lectual i el risc que aquestes tecnologies intensifiquin dinàmiques extractives ja presents en l’economia digital. Més que preguntar-nos què pot fer la IA creativament, la sessió vol preguntar-se qui assumeix els costos, qui conserva els drets i qui captura el valor de la música en aquest nou escenari, i explorar quines formes de governança, cooperació i infraestructura oberta poden contribuir a construir un ecosistema musical digital més just.
PARTICIPANTS_
Cora Novoa
Productora musical, DJ i directora creativa que ha redefinit la música electrònica espanyola des de la intersecció de l'art, la tecnologia i la recerca sonora. Iniciada en la música clàssica com a flautista travessera, va descobrir l'univers de la producció electrònica a través de la informàtica, iniciant un camí autodidacta que la portaria a convertir-se en una de les veus més influents i coherents de l'escena electrònica internacional.
Després de viure a Madrid i Berlín, es va establir a Barcelona on va fundar SEEKING THE VELVET (2014), el seu segell independent transmèdia que fusiona música electrònica i pop experimental amb art, música i tecnologia. El seu treball ha estat reconegut en segells de prestigi com a Turbo Recordings (de Tiga) i Citizen Rècords (fundat per Vitalic). La seva música ha rebut el suport d'artistes com Luke Slater, Marcel Dettmann, Dave Clarke, DVS1, Eslam, Louisahhh, Djedjotronic, Ancient Methods, Schwefelgelb, Risa Taniguchi i molts més.
L'any 2017 va ser guardonada com a Millor DJ de l'any en els Vicious Music Awards, primer reconeixement d'aquesta categoria a una dona, consolidant la seva posició internacional. El seu treball col·laboratiu va aconseguir dimensions globals l'any 2023 quan, gràcies a la seva producció en la remescla de «Flotante» dins de l'àlbum Reputa de l'artista Zahara, ambdues van ser nominades als Latin Grammy Awards en la categoria de «Best Alternative Album»; una distinció històrica, perquè va ser la primera cerimònia dels Latin Grammy celebrada a Espanya. Més recentment, va rebre el Premi Fonograma 2025 de l'Associació Catalana de Productors Fonogràfics per la seva contribució a la difusió de música gravada per a la cultura catalana.
Paral·lelament a la seva activitat artística, Cora Novoa és Ableton Official Certified Trainer i curadora de continguts musicals, impartint masterclasses sobre producció, indústria musical i creativitat. Ha presentat els seus audiovisuals en directe en escenaris emblemàtics com Sónar Barcelona, Tate Modern Museum a Londres, Fabric London i Mutek Montreal. A més, integra comitès de selecció i suport a artistes emergents, com a jurat del Will Smith Emerging Artist Fund (2025), demostrant el seu compromís amb la descentralització del coneixement i la visibilitat de perspectives subrepresentades en la indústria.
Els seus àlbums conceptuals: Fight Love Faith (2015), The Hive, i la trilogia Mental Diary (sent ACT III: This is not about you and em. This is about us el llançament més recent en 2024), reflecteixen la seva evolució contínua des de sonoritats melòdiques cap a exploracions més radicals amb sintetitzadors modulars, caixes de ritme analògiques i narratives experimentals.
Cora Novoa encarna la síntesi entre artesania analògica i avantguarda digital, projectant un llegat que transcendeix la música: el d'una creadora que construeix ecosistemes culturals des de la independència amb coherència artística i generositat professional.
"Per a mi, la cultura digital oberta representa, abans de res, una via per a democratitzar l'accés: al coneixement i també a la creació. En posar en comú recursos, experiències i eines, les persones deixen d'ocupar únicament el lloc de públic i comencen a participar i a produir. Això ho noto molt quan imparteixo formació: compartir el que saps anima a altres persones a llançar-se a crear els seus propis projectes. A més, permet que comunitats i projectes treballin junts, que se sentin veus que en general no arriben i que els continguts es reaprofitin per a aprendre o per a generar una cosa distinta. Amb SEEKING THE VELVET ho he tingut molt present des de l'inici: obrir converses i referències acosta aquests espais a persones que potser no arribarien fins ells. En l'àmbit educatiu i cultural, això contribueix a reduir barreres i a teixir xarxes molt més horitzontals. Així i tot, penso que no pot funcionar per si sola. Ha d'anar de bracet del pensament crític, del reconeixement de l'autoria, de la cura mútua entre nosaltres i de la responsabilitat en la forma en què utilitzem i compartim la informació."
La instrumental
Anna Vicent Soria
Membre de l'equip cooperatiu del projecte de Mistu de La Instrumental, sòcia de La Ciutat Invisible, es dedica a treballar per a les economies autònomes, cooperatives i els projectes col·lectius. Ayman: Membre de l'equip de Fairplayer de La Instrumental, dedicat al Desenvolupament i disseny d'eines digitals i llocs web. M'interessen especialment els projectes útils per a les persones i respectuosos amb la terra.
Ayman Ydelo
Membre de l'equip de Fairplayer de La Instrumental, dedicat al Desenvolupament i disseny d'eines digitals i llocs web. M'interessen especialment els projectes útils per a les persones i respectuosos amb la terra.
"Enfront de les estructures yankis i ultra-capitalistes que sostenen el consum de la macroindústria música de plataforma a costa d'inversions sionistes i violentes, les tecnologies i estructures autònomes de codi lliure i la filosofia no-author de la creació musical suposen un gran potencial per a l'alliberament de la música, que ha de ser col·lectiu."
2026 einXs. Un projecte de la cooperativa BitLab info(at)bitlab.cat
